Шесть секретов раскрашивания по номерам. Ars longa, vita brevis, или Картина-раскраска по номерам: создаем шедевр живописи своими руками Картины красками по номерам икак работать
Содержание статьи
Самые первые картины человек создал еще в каменном веке. Древние люди верили, что их рисунки принесут им удачу на охоте, и, может быть, были не так уж неправы, ведь и сегодня существуют сюжеты, вышивая или раскрашивая которые, мы надеемся (и возможно не просто так, ведь существуют специальные техники визуализации желаний), что изображение влюбленной пары сделает семейную жизнь еще более счастливой, а пейзаж с домом на холме - ускорит покупку собственной квартиры или дачи.
И, даже если, примета вдруг не сбудется, спокойные уютные часы, проведенные наедине с искусством, и созданная своими руками картина, останутся с вами навсегда. А еще ваша работа может стать прекрасным эксклюзивным подарком друзьям или родным.
В розничных и интернет-магазинах можно найти множество разновидностей картин, которые предназначены для раскрашивания. Однако, фактически их всего 2:
- картины по номерам - на основу нанесен рисунок, поделенный на пронумерованные мелкие или крупные фрагменты, и чем мельче будут эти фрагменты, тем живей и реалистичней получится изображение.
- картины для росписи по контурам - более сложные, на основу нанесены лишь контуры рисунка, и выбрать цвета, создать переходы света и тени, и детализировать изображение предлагается Вам.
И там, и там, в комплекте к основе - картону, холсту, дереву или (для витражной картины) стеклу идут краски, кисти, а также специальный лист шпаргалка - копия контуров, нанесенных на основу с цифрами или без них.
Совет: начинайте работу над картиной с верхнего левого угла, чтобы не задевать уже окрашенные области, раскрашивайте цвета от светлых, к темным - даже если вдруг светлая краска «выползет» на соседний темный фрагмент, Вы легко закрасите ее темной краской

Чем же отличаются друг от друга картины по номерам?
1. Основа, на которую нанесены контуры
- картонная - пожалуй, самый распространенный вариант. Краски легко и ровно ложатся на картон, он держит форму и не впитывает лишнюю краску, идеален для новичков и детей, оформить в раму картину на картоне можно самостоятельно, не обращаясь в багетную мастерскую;
- холст - за счет его пористой поверхности, даже на загрунтованный холст мазки красок ложатся неоднородно, что придает картине более интересный, профессиональный вид и ощущения от создания картины на холсте, поверьте, кардинально отличаются от работы на картоне;
- дерево - картины по номерам на основе дерева появились сравнительно недавно, и пока очень мало распространены, смотрятся они очень внушительно и необычно, но сами картины, разумеется, будут тяжелее, чем выполненные на холсте или картоне.
2. Тип упаковки красок
Во всех наборах для создания живописи по номерам используются акриловые краски - они яркие, безопасные, достаточно светостойкие и без запаха, быстро сохнут, ими очень удобно пользоваться: густота краски может с легкостью регулироваться с помощью воды. Благодаря особенностям состава с рук, кисточек и различных поверхностей не высохшие краски легко отмываются.
В подавляющем большинстве случаев для упаковки красок используются небольшие пластиковые баночки, плотно закрывающиеся крышками.
Совет: держите открытыми только те цвета, которые используете прямо сейчас, после завершения работы плотно закрывайте баночку во избежание высыхания красок.

Производитель раскрасок по номерам HOBBART в плане упаковки красок отличается от остальных, в наборах Хоббарт используются краски в тюбиках. За счет такой упаковки, краски дольше хранятся и не меняют свою структуру как до начала использования, так и будучи открытыми. Плотно заворачивающийся колпачок предотвращает высыхание. Пустые баночки в наборах HOBBART идут в комплекте, и в них можно разместить ровно то количество краски из тюбика, которое понадобится сегодня и сейчас.
3. Возможностью смешивания красок или ее отсутствием
Для тех, кто хочет ощутить себя настоящим художником, восстановить былые навыки работы с кистями и красками или попрактиковаться дополнительно, создатели картин по номерам предлагают наборы со смешиванием красок.
Если в наборах: Schipper, Plaid, HOBBART имеются все готовые к применению баночки с цветами, которые потребуются для создания шедевра, то бренды Dimensions и Сонет дают возможность самостоятельно создать новые цвета для некоторых участков картины, при этом они лишь советуют какие номера краски нужно смешать для данного участка, окончательное решение взять рекомендованные пропорции красок или сделать участок темнее-светлее остается за вами!

Совет: если картина выполнена в светлых тонах, и цифры на основе просвечивают сквозь них, для их закрашивания можно
- использовать ручку-корректор Uni Click Correct с тонким наконечником - не закрашивайте за один раз слишком много цифр, если что-то отвлечет от работы, Вам придется потом потратить время, чтобы найти на входящем в комплект специальном листе - копии основы, какие цифры были закрашены на этих участках
- нанести второй слой краски, после высыхания первого
4. Степень детализации изображения, она же степень сложности
Высокая степень детализации делает картину более реалистичной, живой, однако, нужно учитывать, что она предполагает закрашивание очень мелких элементов и цифры на них тоже будут мелкими. Поэтому, такие картины подойдут людям с хорошим зрением или потребуют специальных инструментов, например, лампы-лупы.
Самые высоко детализированные картины Вы найдете у Plaid.

По остальным производителям нужно смотреть на сам сюжет, для начинающих и детей подойдет то, что закрашивается достаточно большими участками - сюжеты в которых много зелени, много моря, неба или крупные фигуры.
5. Размеры
Существуют самые разные размеры от раскраски по номерам размером с открытку до по-настоящему внушительных полотен. Оптимальным и самым популярным размером считается 40×50см. В некоторых случаях производители выпускают картины, чуть больше чем стандартный размер, например, не 40×50, а 41×51, в этом случае необходимо помнить, что для помещения картины в раму для размера 40×50, придется обрезать ее края.
Совет: промывайте инструменты, соприкасавшиеся с краской, мойте руки и протирайте рабочую поверхность сразу же, как решили сделать перерыв в работе над картиной
6. Количество частей
Не удивляйтесь, именно количеством частей. Разумеется, наиболее привычны нашему взгляду картины, состоящие из одной основы (части), обрамленной в раму.
Однако тем интересней и необычней смотрятся картины, с одним, как бы поделенным на части сюжетом и являющиеся продолжением друг друга или со схожими, однотипными сюжетами.

Существуют:
- диптихи (две картины, расположенные рядом);
- триптихи (три картины, расположенные рядом);
- полиптихи (более трех картин, расположенные рядом) именно такой полиптих на кофейную тему Вы видите выше.
7. Сюжеты
Вам нравится нежная цветущая сакура или пышный букет пионов, красочный вид на Эйфелеву башню или живописные каналы Венеции, Вам ближе самостоятельные кошки, преданные собаки или гордые орлы? Сюжетов существует великое множество, на любой вкус.

Выбирая сюжет стоит подумать и о том, как цвета картины будут смотреться в интерьере, в какую комнату и где именно ее захочется повесить.
Совет: завершив картину, посмотрите на нее, возможно в окнах дома вам не хватает более тщательно прорисованных рам, а на лепестках цветов - капелек росы? Может быть изящный шарфик на шее девушки заиграет новыми красками, если на еще влажный слой краски насыпать чуть-чуть блесток подходящего цвета или фон стоит растушевать, чтобы выделить отдельные элементы картины? Экспериментируйте!
Какую бы картину по номерам вы не выбрали, мы можем сказать точно: создание живописного полотна своими руками поможет Вам отвлечься от повседневных забот и порадует волшебным превращением белой основы с черными контурами в разноцветный шедевр.
Несколько лет я делала трассировку в иллюстраторе и расставляла цифры в ручную. Это очень трудоемкий процесс, да. И вот недавно мучениям пришел конец Наконец, появилась программа Раскраска, делающая достойные схемы с цифрами.
Наткнулась я на нее на этом сайте. Получилось очень смешно. Человек написал, что есть такая программа Раскраска, а я ответила, что все это ерунда, но пошла смотреть. Оказалось - не ерунда, а очень даже вещь. Более того! Эта программа даст вам еще всю раскладку по цветам - формулы именно ваших цветов из красок российских производителей. И самое приятное - эту программу создали наши, российский ребята! Весь интерфейс - на русском языке и еще есть отзывчивая поддержка. Я не разбираюсь в программировании и не могу оценить объем работы, но уже то, что фактически в базе программы тысячи формул цветов, которые нужно было подбирать в ручную, т. е. смешивать и вычислять точный цвет - это огромная работа. Я пользуюсь импортными красками, и формулы у меня свои (я больше года шаг за шагом изучала колористику и разрабатывала свои формулы, а так же перебирала производителей), так что для меня это не актуально, но для начинающих мастеров и для любителей - это неоценимая помощь.
Чтобы наглядно показать, как выглядит результат - вот несколько скриншотов с той же фотографией, с которой я проверяла все остальные программы:
На первом скрине - можно посмотреть заданные настройки. Их достаточно - количество цветов, плавность контуров, больше - меньше деталей, наличие - отсутствие мелких деталей (кто трассировал в иллюстраторе - знает, как бесят эти ненужные мелкие пятнышки по всей картине), еще - схема может быть просто черно-белой, а может быть цветной, т. е. с полупрозрачной заливкой. На втором - раскладка по цветам, на третьем - сама схема. Пролистайте вниз и сравните с остальными программами. В общем, описывать это все долго, лучше скачайте и поиграйтесь сами с настройками. Так же в сети есть другие обзоры программы, и видеообзор, поэтому все подробно не буду расписывать.
У программы Раскраска есть бесплатная демо-версия и проходят акции, когда купить ее можно буквально по символической цене. Вот и сейчас зашла на сайт проверить не изменилось ли чего, а там цена за домашнюю версию - 490 руб. Там же на сайте написано, что если не понравится - деньги вернут. Ну я не проверяла, т. к. понравилось. Профессиональная версия тоже с большой скидкой. Хнык-хнык. Когда я покупала, про акции не знала. Напишу сейчас производителю. М. б. за мой положительный отзыв мне полагается продление со скидкой или еще какая плюшка
Да, не все так радужно, конечно, есть и трудности. Расскажу про свои. Бывает, мне заказывают картину по фотографии с телефона, сделанной ночью. Схема будет ужасная, цвета будут ужасные! И никакой другой программой не вытащить ее! Можно сделать картину из такой фотографии только ручной отрисовкой. То же самое - фото с одноклассников ужатые 10 раз и снятые не понять как (((Там даже цвета глаз не разобрать, а то и самих глаз .
Если вы делаете портрет - в идеале - обратитесь к профессиональному фотографу. Да, это деньги, но вы потратитесь на печать на холсте, уйму времени займет раскрашивание, а еще натяжка и багет. И если будете делать сами этой программой - ее тоже нужно оплатить. Если вы закажете портрет мне , то это тоже не три копейки. Поверьте, портреты сделанные с профессиональных или просто хороших фотографий отличаются от портретов с телефона разительно.
Второе - если вы владеете фотошопом, лучше сделать предварительную обработку - улучшить цвета, повысить контрастность, немного размыть фон, сделать акцент на губы, брови, зрачки и т. п. Тогда и после прогона через программу Раскраска результат будет лучше. Но это уже для перфекционистов вроде меня.
Третье - когда идет обработка фотографии - появляется надпись - подождите, это займет около одной минуты. Так вот, это действительно займет около минуты, но на минимальных настройках. А у меня всегда максимальные. И обработка может занять больше часа. Сначала я нервничала, принудительно завершала работу программы, думала, что все зависло. Потом разобралась. Просто ставлю на обработку и занимаюсь домашними делами или чем-то еще на компьютере. И по факту - каких бы монстров я не загоняла в программу и чего бы от нее не требовала - настоящего зависания не было ни разу. Нужно просто запастись терпением.
Ну а ниже оригинальный старый пост с обзором других программ:
_______________
Моя свекровь обожает раскрашивать картины по номерам. И однажды я посмотрела на её очередной шедевр и подумала - ну это же очень просто! В фотошопе разбить по цветам, выделить контуры, расставить цифры, подобрать краски. Я купила холст, краски и стала вникать.
Все оказалось далеко не просто)) Но вполне реализуемо.
В один из этапов своего творческого поиска я польстилась мыслью, что есть такая программа, которая сделает все за меня. Ну что ж, так и есть, причем, программ немало даже.
1. Stoik Color by Number
Можно скачать и месяц пользоваться бесплатно. Минус - ты можешь только посмотреть, как оно, но ни распечатать, ни сохранить из бесплатной версии не получится. Пейзажи ваять вполне можно, но без мелких деталей. Настраивается только количество цветов, детализация - нет. Портреты получаются страшненько Получить в итоге контуры с цифрами можно с русской смекалкой - приблизить максимально, наскриншотить участки и потом склеить в фотошопе.
Вот мои скриншоты (с моими детками)
Так выглядят контуры с цифрами
А вот так можно контуры добыть - отскриншотить крупно и склеить
птичка
2. Китайская бесплатная с неподражаемым названием на китайском. Если кому надо - выложу в файлообменник. Там можно размытие, резкость настроить, яркость, контрастность, степень детализации и количество цветов, менять размер цифр, их цвет и цвет контуров. Минусы - китайский интерфейс, мозг сломаешь, пока методом тыка разберешься. Программа работает только с маленькими изображениями до 600*400 пикселов. Может, это особенность работы в русской винде. Портреты получаются чуть лучше, чем в Stoik Color by Number, но все же это атас.
Так что, если у вас осталось много красок, можно поискать фотографии примерно в тех же тонах и поиграться.
Ну а если не играться, а хочется сделать именно портрет, то все немного серьезнее.
Делается это так. В программе Иллюстратор делаете трассировку (перевод из растрового в векторный формат) с заданным количеством цветов и детализацией. Тут главное соблюсти баланс между жадностью до красоты и оценкой своих сил и способностей.
У меня получается вот так
Фото до
после
а это контуры еще без цифр
Кстати, китайцы делают именно так - трассируют фотографии. Только цифры расставляют не сами, а спец. программульками, но их в свободном доступе я не нашла, купить можно, но на наши деньги это около 9000 руб. Если бы еще быть уверенной, что программа будет работать на нашей винде, я бы, гладишь, даже купила)
Пока верстался номер))
http://coloritbynumbers.com/
Чудесный сайт для деток. Можно скачать программки-раскраски по номерам для детей, можно распечатывать раскраски с цифрами или играть онлайн.
По просьбам трудящихся делюсь китайским чудом http://files.mail.ru/C6967E5D74CD4423AD5A95872F24A389
Мой компьютер оно не сломало касперский не возражал. Ну только при попытках делать что-то с фотографиями больше названых 600*400 или ничего не происходило, или программа зависала и вылетала. За ваш компьютер ответственности, если что, не несу Кстати, еще один неназванный выше минус - серые широкие полоски в контурах.
Почему мы отобрали для начинающих именно эти раскраски:
У них одни из лучших отзывов
от наших покупателей, а это на наш взгляд лучшая рекомендация;
- проверенные производители: качественные краски
, понятная инструкция, «все в комплекте»;
- результат выглядит впечатляюще, и в то же время нет большого количества очень мелких деталей
.
на картоне4 , 40х80 см5
4490 руб.
Под заказ
Товар не в наличии, но мы закажем его у поставщика специально для вас.
Сроки доставки сообщит менеджер.
на картоне4 , 50х80 см (20х50 40х50 20х50 см)5
3990 руб.
Товар не в наличии, но мы закажем его у поставщика специально для вас.
Сроки доставки сообщит менеджер.
Под заказ
Товар не в наличии, но мы закажем его у поставщика специально для вас.
Сроки доставки сообщит менеджер.
Маргарита Павлухина (раскрасила более 10 картин)
На мой взгляд, самая оптимальная фирма для новичков - Шиппер. Хороший картон (контур и цифры напечатаны четко), кисточка, и краски ложатся ровно, цифры закрашиваются без проблем (только со светлыми тонами приходится наносить 2 слоя), после работы в баночке обычно остается еще порядочно краски, нет смешивания, достойный результат.
Если говорить о работах на холсте, то мне понравился Хоббарт - краски достаточно густые, легко ложатся на холст и закрашивают цифры и контур. Результат получается тот же, что и на картинке на коробке. То же можно сказать и о Менглей.
Из Шиппер новичкам могут подойти: (все фрагменты достаточно крупные. Работа получается яркой и сочной), (мелких фрагментов чуть больше, но сложностей никаких не возникает, и с Маками они сочетаются отлично) и (мелкие фрагменты только книга и очки).
А еще очень советую купить мольберт - самый простой, ученический. Когда картина стоит, а не лежит на столе, работа лучше освещена и можно увидеть, где не закрасились цифры или контур. При работах с холстом он просто незаменим. Кроме того, у меня при работах за столом часто болела шея, а с мольбертом можно раскрашивать и сидя, и стоя, и меньше риск вляпаться в не засохшую краску.
Ксения Усс (раскрасила более 10 картин)
Старайтесь выбирать раскраску в той цветовой гамме, которая вам по душе.
По поводу техники раскрашивания, мне удобнее всего раскрашивать картину подряд, сверху-вниз и слева-направо. Рисую я не за мольбертом, а обычно сидя, а иногда - сидя на диване. Поэтому эта техника для меня удобнее всего, в том смысле, что можно на незакрашенную зону свободно складывать свои руки, не боясь испортить уже раскрашенные места или замарать руки, одежду. Не нравится раскрашивать долго одним цветом, поэтому раскрашиваю маленькими участками сразу всё по названному алгоритму (сверху-вниз и слева-направо).
По использованию красок, рекомендую заранее обзавестись палочкой-мешалочкой (китайская палочка, любая палочка). Также у меня всегда под рукой пачка влажных салфеток (которые не сильно влажные, такие большие упаковки всяких детских салфеток), после каждой краски удобно протирать ими кисточку.
Что касается советов по конкретным наборам - рекомендую четверные наборы шипера (бабочки, кексы, кофе) - они яркие, они все по себе небольшие, можно начинать смело с них. Зоны там не особо мелкие. Удачи!
Вера Галина
Я бы посоветовала начинать с небольшой и простой раскраски на картоне без смешивания красок с относительно большими областями. Для пробы хорошо подходят маленькие раскраски Ravenburger. У этой фирмы мне ни разу не попалось засохших красок и всегда закрашиваются цифры, хоть и не всегда с первого раза.
Евгения Царевич
Даже не знаю, стоит ли новичкам советовать, какие лучше картины попробовать нарисовать или просто взять первую понравившуюся и уже самим для себя решить, сложно это или нет.
Племяннику 12 лет, купила на пробу ему фирму Хоббарт "Витраж "Мир музыки" на холсте. По картине видно, что много крупных участков, так он сказал было интереснее, если бы было больше маленьких участков. Вот вам мнение ребенка, если детям легко, то и взрослые справятся)))
Раскрашивала всеми любимую фирму Шиппер на картоне: Кексы - вот что для новичков можно посоветовать, легко, быстро и аппетитно))).
Екатерина Дрокова
Рисовалала и рисую только Шиппер. Очень довольна этой фирмой. Первая работа была "Пионы в вазе". Еще на очереди Дименшнс лежит "Букет пионов". Новичкам посоветовала бы все-таки начать с Шиппера.
На счет хитростей раскрашивания, то лично я рисую с левого угла к правому, спускаясь ниже и опять возвращаюсь к левой стороне. Просто знаю, кто-то рисует сначала одним цветом, потом другим, но мне так не интересно.
Евгения Ярыгина (раскрашено около 10 картин)
Мне кажется, что новичку стоит изначально понять понравится ему или нет, поэтому я бы посоветовала бы простую картину. Некоторых раскраска будет раздражать, других - успокаивать. Я поняла, что мне реально понравилось, и в моей достаточно нервной работе меня нереально по вечерам успокаивало.
Как мне кажется новичку следует:
- начинать рисовать с простых картин, чтобы "набить руку"
- не бояться, что он закрасит что-то не тем цветом, скажу честно, это часто и не заметно
- не переживать, если, как часто кажется, краски вот-вот закончатся. По моему опыту красок хватало всегда.
- попробовать раскраски как на холсте, так и на картоне. Мне больше понравилось работать на холсте, как мне кажется как-то по-другому рисуется и не чувствуется, что это своего рода детская раскраска.
- понимать, что китайское качество, лично для меня, далеко не всегда уступает немецкому. Я лично часто покупаю Color Kit и Menglei на холсте и очень счастлива
Раскрашивать можно, конечно, как хочется, но лично мой опыт где-то с 5-й картины показал, что заканчивать надо картину белой краской, а начинаю я со 2-ой, то есть самой светлой, кроме белой краски, и иду вперед, и пока не закрашу как мне кажется все деления 2-м цветом, не перехожу к третьему цвету. Когда я на третьем цвете вижу, что не закрасила второй цвет, то я возвращаюсь и дозакрашиваю второй цвет, причем делаю незамедлительно, так как первое -сложно потом найти не докрашенный элемент, и во-вторых возвращаться в конце и дозакрашивать все пропущенные элементы - слишком муторная работа.
Елена Реминова (раскрашено более 20 картин)
По поводу выбора картинки - тут однозначно, чем мельче детали рисунка, тем интереснее процесс и результат. Кроме аккуратности и усидчивости никаких других талантов и усилий не требуется. Очень понравился Шиппер в работе. Но больше люблю картины на холсте. Они более дорогими кажутся и профессиональными, можно повесить на стену даже без рамок (что очень экономично и просто, без всяких багетных мастерских). На холстах, которые планирую вешать на стену, я или продолжаю рисунок на боковинах или чаще всего просто закрашиваю бока в подходящий тон.
Чтобы хорошо промывать кисть, кладу на дно стаканчика губку для мытья посуды. Очень тщательно вымывается кисточка. Кисти, кстати, я покупаю отдельно. Готовые работы я всегда покрываю лаком. Глянец не очень люблю, бликует и теряется эффект живописи. Очень люблю матовый или полуматовый лак. Самое главное - наносить несколько тончайших слоев.
Марина Marinelli
Т.к я очень люблю кропотливые дела, я сразу замахнулась на раскраску со смешиванием Дименшенс «Садик на побережье», получила колоссальное удовольствие. Краски понравились, ложились отлично, по моим наблюдениям на картон всегда ложатся хорошо.
Конечно, я очень люблю Шиппер!!! Качество картона, качество красок не только по яркости, но и по консистенции выше всяких похвал.
Для себя открыла один способ, чтобы не просвечивали цифры, особенно под светлыми красками - можно предварительно замазывать штрихом (корректором). И еще могу посоветовать не бояться картин со множеством мелких деталей, достаточно купить хорошую лупу (как я и сделала сразу).
В картинах, где есть вода, волны или морская пена, белый цвет лучше оставлять на финал, таким образом можно сделать границы плавнее (растушевкой) и волны будут смотреться объемнее.
Обязательно покрываю картины на картоне лаком «Сатин». Он придает красивый шелковистый эффект.
Однозначно сказать, что предпочтительней холст или картон –сложно.. кому что нравится. На холст краски ложатся по-другому, я бы сказала, мазками более густыми, что немного напоминает картину, нарисованную маслом.
Лак для картин на холсте предпочитаю матовый, он придает приятное покрытие, без излишнего блеска.
Что касается рекомендаций по сюжетам, можно начинать с цветов, пейзажей, животных (кто любит), но только не с людей. Как правило, если картина на холсте, то нужно еще научиться делать плавные переходы между оттенками, это касается открытых участков тела.
Конечно я изначально начала раскрашивать картины лучших производителей, поэтому сложно оценивать все разнообразие производителей. Что касается кисточек, то в наборах Шиппер и Дименшенс, были качественные кисточки, которые до сих пор живы и я ими пользуюсь. У китайцев кисточки живут ровно 1 картину))), поэтому я докупала в художественных магазинах.
Людмила Долгополова (раскрашено 5 картин)
Первым критерием при выборе раскраски для меня стал сюжет картины! Могла бы посоветовать для начинающих раскраску «Ромашки» фирмы Schipper. Ее главная привлекательность – размер. Она меньше, чем стандартные картины данной фирмы, размеры деталей также не очень мелкие, а на выходе картина получается очень красивой, и цветы выглядят очень натурально. Картина «Ромашки» является одной из серии похожих картин такого же размера с изображением цветов: «Мак», «Роза» и «Подсолнух» - все они могут подойти начинающим. Еще очень немаловажный помощник при выборе первой картины – это, конечно же, отзывы.
Раскрашиваю я, двигаясь по картине постепенно – начиная всегда с верхнего левого угла – это дает возможность не касаться уже раскрашенных участков. Обращаю внимание на сами фрагменты – сначала стараюсь раскрасить то, что находится на заднем плане картины, и только затем перехожу на передний план. Для меня это удобнее, чем искать все фрагменты с одной цифрой по всей картине, хотя знаю, что очень многим наоборот кажется неудобным все время менять цвета… Зато, как мне кажется, в моем варианте - с каждым разом картина как будто наполняется, и уже видно какие-то отдельные фрагменты.
Что касается кистей – в наборах Shipper к картинам прилагается кисть среднего размера, качеством всегда была довольна, кисти хватает не только на одну картину. При покупке нового набора я продолжаю раскрашивать кистью из предыдущего, а новую оставляю про запас))) Более тонкими кистями пользуюсь крайне редко, чаще там, где необходимы именно более тонкие линии.
Извечная дилемма «ЧТО ЛУЧШЕ – ХОЛСТ ИЛИ КАРТОН?» Для новичков могу с уверенностью сказать – начинайте с картона! На нем все проще и понятнее))). Остановившим же свой выбор на холсте – первое, что могу сказать – будьте готовы к тому, что вам часто придется заглядывать в контрольный лист, т.к. на холсте гораздо хуже, чем на картоне, видно цифры (особенно в мелких деталях), а второе – краски необходимо как бы «вбивать» в холст, а не плавно размазывать, как по картону.
Маргарита Терентьева
Каким образом рисовать, это уже из серии "на вкус и цвет...". Мне, например, не нравится двигаться сверху вниз или слева направо. Я начинаю с ярких красок и закрашиваю все одним цветом, потом все другим. Видно, это мой пунктик - довести все до конца.
И наверное, самый важный совет: НЕ БЕРИТЕ КАРТИНЫ НЕИЗВЕСТНЫХ ФИРМ. Проверенно на личном опыте. Несколько таких незаконченных картин лежит у меня в дальнем ящике. Желания их рисовать нет, удовольствия они не доставляют.
А вот на чем и в какой позе рисовать удобней, то мой ответ НА КОЛЕНКАХ)))))). Залезаю на кровать, подкладываю подушки под спину и облокачиваюсь на стену. Коленки согнула и картину полустоя на них положила))) Красота как удобно! И шея не устает, и спина не сгибается))
Александра Михайлова
Начинаю я рисовать с больших участков. Стараюсь рисовать одним цветом, потом другим. Меняю, когда надоест. Сложнее всего рисовать светлыми тонами, т.к. плохо закрашиваются номера (хотя в Плейд с поездом белый идеально ложиться в ОДИН слой, я в шоке). Ну и цвет выбираю от настроения)))
«Художником стать может каждый!» - сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях.
В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.
Рисуем по принципу «все включено»

Что особенно приятно, в набор любой для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.
Картон vs холст


Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картона. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник. Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.
По правилам или без?
Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…
И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.
«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам
Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.
От светлого – к темному
Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.

Если раскрасить в самом начале все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.

Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.

Как держать кисточку и делать мазки?

Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.
Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.
Яркий микс: как правильно смешивать краски?
Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.
Эффективно и эффектно: размытие границ
Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.
Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки
Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.
Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.
Глянец , как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.
Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.
Вспомогательные материалы
Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.
Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.
Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму
Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи!
Мечта многих, красиво рисовать и с легкостью перенести картинку из головы на лист бумаги. Для меня это было недоступно, как я не пыталась вывести красоту, все тщетно. И вот однажды я познакомилась с "раскраской для взрослых". То есть по номерам.
Все гениальное просто, и ничего не было проще как сделать большой холст обычной раскраски, и натянуть его на раму, а вместо детских мультгероев нанести изображение красивого натюрморта, пейзажа. И вуаля, это уже подойдет для людей постарше. И тут то я загорелась! Это же ты, сам, своими ручками может наваять красоту!
ПЕРВАЯ
Свою первую картину я рисовала где-то полгода, но и детальки в ней были очень подробные и мелкие, каждый листочек вырисовывала отдельно. На момент покупки первой картины, раскраски по номерам только набирали свою популярность, краски в наборе были очень плохие, полузасохшие, это и сказалось на длительном раскрашивании. Чтоб развазюкать один листочек надо было постараться. Но результат того стоит, это картину я люблю.
Размер холста: 50х40
Цена 1200 руб.
Артикул MG287
Название Золотя осень
Количество цветов 24
Сложность 5 из 5 ★★★★★
ВТОРАЯ
Я очень серьезно подхожу к выбору картин, для меня важна сложность рисунка, чем он сложнее, тем мельче будут фрагменты на холсте. Маленькие частички делают картину более детальной и красивой. Не люблю картины, в которых одна часть может быть залита чисто одним цветом. Хотя на эскизе он выглядит совсем не сплошным. Поэтому, перед покупкой всегда стараюсь найти фото готовой картины. Вот, например, неудачный вариант для меня, небо разделено на огромные куски, которые я сама пыталась хоть как-то уменьшить, и разбавить другими цветами.
В тот момент я искала картину, отражающею любовь двух сердец. В этих голубях я и увидела эту любовь, не обращая внимания на остальные составляющие. Но впредь подобные картины буду обходить.

Размер холста: 50х40
Цена этой картины 650 руб. + доставка почтой 225 руб.
Артикул 7704756
Название Голуби
Сложность 3 из 5 ★★★☆☆
ТРЕТЬЯ
Мой третий красавец, это спонтанная покупка в ТЦ на островке, который распродавал картины. Я влюбилась с первого взгляда. Я лев по гороскопу и к этому животному отношусь с особой любовью, поэтому не взять такого красавца было просто нельзя! Детали этой картины средние, цвета яркие и сочные. И в целом все гармонично смотрится. Эту картину по номерам я раскрашивала на одном дыхании.

Размер холста: 40х50
Цена 999 руб.
Артикул К008
Название Нарния. Картина Чебоха А.
Количество цветов 24
Сложность 4 из 5 ★★★★☆
ЧЕТВЕРТЫЕ
Следующий выбор, уже пал на составные картины - триптих. Это картины, на которых изображены разные рисунки одой темы, а есть такие где один рисунок разбит на разные части, и при соединении 3 холстов рисунок будет един.
Триптих - произведение, состоящее из трёх картин, рисунков и т. п., объединённых одной идеей, темой и сюжетом.
Мне понравился триптих "Лавандовое поле" от компании paintboy. В последнее время я подсела на лавандовый/фиолетовый/сиреневый цвета и картину тоже решила взять в этом цвете. В процессе этот фиолетовый кажется бесконечным, сперва чуть темнее, потом светлее, и еще светлее, опять темнее... Но есть небо, небо разбавляет это лавандовое поле. Картина выглядит ярко и сочно, я готова нырять в это поле и ощущать запах лаванды.

Третья картина в процессе...
Размер холстов: 50х50
Артикул: PX5167
Сложность: 4 из 5 ★★★★☆
Стоимость: 1057 руб.
Количество цветов: 46 цветов (60 баночек с краской)

КОМПЛЕКТАЦИЯ
В набор картин помимо холстов входит:
- 6 кисточек (2 широких, 2 средних, 2 маленьких). В одиночных картинах всегда по три кисточки.
- Крепеж для каждой из картин, чтоб можно было повесить на стену.
- Контрольный лист.
- Краски акриловые.
- В одной из картин так же был лак. (картина со львом)
Некоторые раскраски (чаще с алиэкспрес) могут продаваться без подрамника, если делаете покупку в онлайн магазине читайте описание внимательно. Запариваться с рамками и натягиванием холста думаю никому не хочется.

КРАСКИ
Акриловые краски быстро сохнут, нельзя забыть закрыть баночку, и закрывать ее нужно плотно. В наборе лавандовое поле 2 баночки были засохшие, одна полностью высохшая, и одна очень густая, но еще живая.
Старайтесь покупать картины в крупных точках, где картины не залеживаются годами, так как краски могут засохнуть, и вы просто потратите деньги впустую, либо измучаетесь рисованием густыми красками (как это было у меня с осеним парком).
Светлые оттенки лучше наносить в конце, поверх более ярких. С белым цветом всегда сложности, во всех картинах где он был, приходилось по несколько раз проходится по одному участку так как он всегда полупрозрачный.
Так же не советую картины постельных цветов, опять-таки краски могут быть прозрачными,

ПОДГОТОВКА
Рисовать нужно в хорошо освещенном месте, глазки нужно беречь! Я всегда рисую за письменным столом, спина колесом нам тоже не нужна, и с настольной лампой!
Так же вам потребуется стаканчик с водой, чтобы смывать краски с кистей, промываем хорошо, иначе кисть засохнет и превратится в бесполезную палку.
И салфетка, чтобы просушивать кисточку, иначе вода с кисточки будет разбавлять краски.
ТЕХНИКА РАСКРАШИВАНИЯ
Я люблю закрашивать участки толстым слоем, делаю будто мазки, ЯЖХУДОЖНИК.

Есть несколько техник раскрашивания, которые я знаю:
- Раскрашивать постепенно сверху вниз;
- Раскрашивать сперва только один цвет, потом другой, третий;
- Раскрашивать сперва самые большие части, и плавно переходить к средним, потом к самым маленьким;
- Раскрашивать от краев к центру.
Я обычно смешиваю все эти техники, но главное правило это идти от краев к центру, так мне готовая картина выглядит более объемной. И сперва заполняю большие участки, потом те, что меньше, всегда двигаясь к центру.
СЛОЖНОСТЬ
Все картины имеют свою сложность, для новичков, лучше выбирать легкие картины. Сложность обычно отмечается на коробке - эскизе картинки. Но помните, чем легче картина, тем меньше в ней цветов. И тем больше будут частички картины, которые вы закрашиваете, что может привести к сплошным пятнам одного цвета.
Чем детальнее будет эскиз, тем сложнее картина. И тем больше она будет похожа на готовый вариант с коробки.
Оптимальный вариант - это сложность троечка, такие картины из средних размеров кусочков, так же есть и большие и маленькие части, красок не много, и закрашивается картина быстро. Самое то, если вы не знаете, подойдет вам такой вид творчества или нет.

ПОСЛЕДНИЙ ШТРИХ
На картинах конечно же скапливается пыль, и чтобы проще было с ней справится рекомендую все картины покрывать слоем прозрачного лака, который так же убережет краски и предаст картине красивый блеск, краски станут ярче.
Боковые кромки, на которых не нанесен контур рекомендую тоже закрашивать, аналогичными цветами, что и на лицевой стороне, это придает картине завершенность.
А для особых ценителей, есть также багетные мастерские, которые с радостью изготовят для вас красивую рамку и заключат в нее вашу красоту.
ВЫВОД
Рисование по номерам подходит усидчивым людям, те кто готов сидеть часами и заполнять кусочки одного целого. (Моя подруга, например, так и не смогла докрасить картину, а картина была очень простая)
Это хобби для тех, у кого рисование осталась в несбывшихся мечтах. Меня рисование успокаивает, я считаю, что это отличный способ отвлечься, забыться и просто отдохнуть.
Готовой картиной можно украшать свой интерьер. Картины по номерам будут отличным подарком! Попробуй стать художником, тебя это обязательно затянет!